5 desafios para produzir um excelente ensaio fotográfico
Saiba que domínio das técnicas, criatividade e estilo são fundamentais.
Ensaio Fotográfico: dicas para um trabalho de destaque.
Você sabe realmente o que é um ensaio fotográfico?
Apesar de ser um termo bastante comum no mundo da fotografia, muita gente faz confusão sobre o seu real significado.
Para tirar qualquer dúvida, vamos lá.
De maneira geral, a característica principal de um ensaio fotográfico é expressar a opinião do artista (profissionais da fotografia) sobre determinado tema. E como isso é feito na prática?
Ao clicar imagens que representam sua visão sobre um assunto, profissionais da fotografia geram reflexões nas pessoas a partir daquele ponto de vista.
Mas atenção! Apesar de o ensaio ter diversas vertentes, não pode ser confundido com o fotojornalismo, que tem um objetivo bem claro: informar, servir de elemento para um trabalho de apuração jornalística.
Já no ensaio, há declaradamente a intenção de transmitir uma ideia, um conceito.
Conheça os 5 desafios para fazer um ensaio fotográfico de qualidade
Ensaio fotográfico: transformando ideias e conceitos em imagens.
1. Escolher o tema
É fundamental definir um assunto que faça sentido para quem fotografa. Pense no que atrai sua curiosidade, no que desperta seu interesse e tem potencial para você começar a explorar diferentes reflexões.
As possibilidades são infinitas: uma planta, um lugar, uma pessoa ou comunidade, uma manifestação cultural ou religiosa, uma denúncia, um sentimento... não existe tema mais ou menos relevante. O que enriquece o ensaio é a forma como o assunto é abordado.
2. Garantir o 'diálogo' entre as imagens
Não basta juntar um conjunto de fotos sobre o assunto escolhido. Em um ensaio, quem faz as fotos precisa buscar uma coerência, estabelecer um 'diálogo' entre as imagens. Torná-las vivas e pensantes.*
Se algo não parece muito claro, é porque em algum momento a conexão entre as imagens não está bem resolvida. Siga sua intuição. Mas também é importante lembrar: um bom ensaio mantém um segredo, uma aura, um mistério. Nunca conte tudo, deixe no ar. Deixe as pessoas observarem seu trabalho criando diferentes mensagens, questionamentos... Dica: utilize elementos que as unam, como um mesmo ângulo ou cenário, um grupo de cores similares, uma lente ou um recurso técnico específico.
Em um ensaio, é importante criar composições que se conectem, seja pelo estilo, seja pela forma e/ou pela estética. Lembre-se: a criatividade é o ponto alto do trabalho.
3. Possuir conhecimento técnico
A pessoa que está fotografando pode abusar da criatividade em um ensaio, não precisando seguir necessariamente todos os parâmetros técnicos da fotografia. Mas saiba que, para quebrar regras, é necessário conhecê-las muito bem.
Assim, é fundamental que artistas tenham pleno domínio sobre luz, fotometria, velocidade, profundidade, foco, etc. Em relação ao equipamento, deve ser compatível com o objetivo do trabalho.
4. Ser inovador
Para encarar um ensaio fotográfico, o profissional precisa reunir algumas características imprescindíveis para um trabalho de destaque. Quem se propõe a fazer ensaios deve desenvolver ainda mais um perfil observador, inquieto, questionador e ter coragem para seguir a intuição.
Tudo isso para encontrar um aspecto único sobre um tema, articulando uma nova visão sobre assuntos que, muitas vezes, já foram explorados em outros trabalhos.
5. Ter um olhar apurado e amplo repertório
Para ter inovação e criatividade, não basta boa vontade, não é mesmo? Profissionais só conseguem boas ideias se investirem constantemente em sua bagagem cultural.
Ler, pesquisar, estar bem informado e atento ao que acontece ao redor é essencial para construir um olhar crítico sobre o mundo.
Então, já sabe: abra a cabeça e os horizontes para diferentes áreas: desde a literatura, cinema, passando pela filosofia, artes plásticas, biologia, etc.
Dicas para fotografar pessoas
Ensaio fotográfico: a importância dos retratos.
Ensaios podem ter diferentes tipos de temas, como vimos na lista acima. Se a escolha é por fazer um ensaio com a participação de pessoas, anote algumas dicas que podem ajudar a conseguir boas fotos.
.Quem vai fotografar deve conhecer a dinâmica de poses comuns, mas entenda que cada pessoa é diferente. É importante observar não apenas as características físicas da pessoa que será modelo, mas também compreender e analisar a linguagem do corpo, as nuances de expressão e buscar a beleza natural dos gestos.
.É comum as pessoas buscarem imagens que fiquem bonitas. Em um ensaio, isso também é importante, mas vale tentar pensar mais na comunicação do que na beleza, dispondo a organização dos elementos na cena para que a intenção da mensagem seja alcançada.
.Por fim, uma dica básica, mas que vale ouro: é vital que haja uma conexão com a pessoa ou o grupo que está sendo fotografado e que eles tenham entendimento sobre o trabalho e suas intenções. Estabelecer esse nível saudável de comunicação e empatia com as pessoas é crucial para obter um bom clique.
Atuação profissional
O trabalho profissional é autônomo na maioria das vezes.
Quem produz ensaios, assim como em outros tipos de trabalhos fotográficos, geralmente atua de forma autônoma.
Como todo início de carreira da área, o reconhecimento e o retorno financeiro só vêm depois de alguma experiência e muito trabalho. Mas, com o tempo, é possível adquirir prática e experimentar diferentes possibilidades e, assim, aumentar as chances de criar ensaios de destaque.
Quem sabe você não vire fotógrafo de renome, com exposições que percorram o país ou o mundo?
Paulo Cesar Pereira, fotógrafo e docente de fotografia do Senac Lapa Scipião, recentemente premiado em 2º lugar no ND Awards 2017, categoria de fotografia de natureza com o projeto Diversitas.
